Vatikanet er en af de mest markante stater i verden. Hans hemmeligheder, hans historie, hans indkomst, hans luksus og skønhed - alt dette forbliver uden for kameraets fokus og uden for offentligheden. Kun et par værelser er åbne for verden, oversvømmet med luksus af høj kultur og lysets guld. Disse haller er Vatikanmuseets lokaler, som har en ret bred profil. Men selv bekendtskab med sådan en "fragmenteret" pragt er allerede beundringsværdig.
Pia Clementine Museum
Utvivlsomt er en af de mest slående komponenter i Vatikankomplekset Pia Clementine Museum. Det blev oprindeligt oprettet som et sted at gemme en række artefakter, der repræsenterer græske og romerske kulturer. De første samlinger blev med succes placeret på den orange gård, der prydede Belvedere-paladset. Antallet af udstillinger voksede dog hurtigt, og det blev besluttet at skabe nye "nicher" til de mest betydningsfulde kunstværker. Så i dag er nicherne Hermes, Apollo, Laocoon, Perseus og nogle andre åbne.
Ud over skulpturer af guder og helte fra den antikke verden er der også en af de rigeste samlinger af dyreskulpturer i verdenspraksis. Rotunda-hallen genskaber glansen fra Nero's Golden House i en kreativ omarbejdning inden for rammerne af ideel klassicisme. Der skal lægges særlig vægt på gulvet i dette rum: det er foret med autentiske romerske mosaikker, der for evigt fanger grækernes militære dygtighed. En anden hal er underlagt det egyptiske tema: sarkofager, fresker, mosaikker, statuer fra det tredje århundrede og andre genstande fra historie og kunst.
Colosseum, Forum Romanum, Palatine Hill med en billet
Tidsindgang til Peterskirken med lydguide
Hurtig adgang til Vatikanmuseerne og det sixtinske kapel
Borghese Gallery: Reserveret adgangsbillet
Spring køen over: Museer, Det sixtinske kapel, Peterskirken
Rom: hop-on hop-off sightseeing-bustur
Rom-busbillet: 24, 48 eller 72 timer
Skt. Peters Basilika med Dome Climb og Crypt Besøg
Chiaramonti Museum
Dens grundlægger var pave Pius VII, der kom fra familien Chiaramonti. Museets samling inkluderer relieffer, basrelieffer, prøver af portrætskulpturer relateret til den klassiske kultur i Grækenland og Rom. Den første ting, der fanger øje, er korridoren, som er et kolossalt buet galleri, opdelt i tres uafhængige sektioner. Den mest betydningsfulde artefakt - fra et historisk synspunkt - er Athenastatuen, eller rettere lederen af Athena af hidtil uset størrelse i den periode. Komplekset på dette museum omfatter tre strukturer. Selve Chiaramonti-galleriet, som er den ældste del af museet. St. Luke-akademiets mestre arbejdede på designet.
Hoveddekoratøren var den berygtede Antonio Canova. Braccio Nuovo, eller "ny ærme", er et relativt nyt afsnit, der huser udstillinger, der repræsenterer Roms historie og mytologien i Grækenland. Det er her, den største samling af portrætskulpturer er placeret. I dag gennemføres et besøg i Lapidarium-galleriet kun efter særlig anmodning, da der virkelig findes unikke indskrifter fra den førkristne og kristne periode, som er en af de mest betydningsfulde historiske kilder.
Gregoriansk museum for verdslig kunst
Museet blev grundlagt i midten af det nittende århundrede. På det tidspunkt var hans udstillinger placeret i Lateran Palace. Grundlaget for samlingerne blev dannet af artefakter af sekulær karakter, som blev opdaget under udgravninger i begyndelsen af det nittende århundrede. Efter at have flyttet til de nye lokaler var denne del af Vatikankomplekset åben for offentligheden. Blandt de mest værdifulde skatte er statuen af Sophokles - en strålende kopi af en bronzeoriginal af græsk oprindelse, statuen af Neptun - et romersk sporingspapir på en lignende græsk statue, lederen af Athena - et antal kopier af romerske mestrebaserede om Myrons arbejde. Du skal også være opmærksom på det imponerende antal sarkofager, dekoreret med billeder af guder og helte fra antikken, såvel som mirakuløst overlevede fragmenter af Parthenon. En anden interessant tilføjelse er de mosaikker, der plejede at dekorere badene i Caracalla.
Gregoriansk etruskisk museum
Den virkelige stolthed fra Rom kan betragtes som arven fra etruskerne, en stor civilisation, hvis daggry kom i det ottende århundrede f.Kr. Det var de, der skabte grundlaget for den videre udvikling af den antikke romerske kultur. I dag opbevares husholdningsartikler fra gamle mennesker og perler fra deres kulturarv i det tidligere palads af Innocent III. Samlingen er baseret på artefakter fundet i midten af det nittende århundrede under udgravninger af bosættelser i den sydlige del af landet. Derefter blev artefakter fra udgravningerne ved Sorbo tilføjet her, hvilket grundlæggende afsluttede dannelsen af museumskassen. I øjeblikket kan gæsterne besøge 22 tematiske rum.
Nogle af dem er kronologisk dannet, for eksempel den arkaiske sal eller bronzehallen. I andre blev visse aspekter af etruskernes liv genskabt. Så i dag er haller åbne og gentager følget af etruskiske templer, grave og skattekammer. Her opbevares mange virkelig unikke fund, såsom et spejl på overfladen, hvor du kan se gudindens ansigt, gamle olielamper, adskillige beholdere til opbevaring af røgelse samt kunstnerisk fremstillede glasprodukter.
Gregoriansk egyptisk museum
Denne del af Vatikankomplekset blev opdaget i første kvartal af det nittende århundrede. Navnet på museet bevarer navnet på dets grundlægger - Pave Gregorius XVI, men faktisk kom de første udkast til samlingerne under Pius VII. Den egyptiske kultur er på mange måder en reference, og derfor er det ikke overraskende, at prøver af værkerne fra de store mestre i Egypten blev beskyttet af Vatikanet. Disse er forskellige dødsmasker, som blev skabt til faraoerne og dygtige byster og adskillige skulpturer. Til dato er ni haller åbne for offentligheden.
Ud over husholdningsartiklerne fra de gamle egyptere og forskellige attributter, der ledsagede begravelsesceremonier, opbevares mumierne fra nogle faraoer og steler med hieroglyffer også her. Et antal værelser er dedikeret til fund, der illustrerer livet i det antikke Syrien og Mesopotamien, hvis civilisationer ikke var meget ringere end de egyptiske. Derudover er det her, at der er en unik samling af gammel keramik af kristne og islamiske traditioner, der også findes på Egypten.
Billedgalleri (Pinakothek)
Oprindeligt blev Pinakothek forstået som en bestemt samling af malerier, der blev doneret til gudinden Athenas ære. Lidt senere begyndte de at kalde det sted, hvor prøver af kunst blev opbevaret. En lignende fortolkning henviser til den antikke romerske periode. I løbet af renæssancen begyndte Pinakothek at henvise til malerisamlinger, der var tilgængelige for offentlig visning. Det moderne Vatikanet Pinakothek opstod i det tidlige tyvende århundrede for at blive et af de største gallerier for religiøst maleri. Her er værkerne fra de største italienske mestre, fra Giotto til værkerne fra Crespi.
I salene er der i streng kronologisk rækkefølge arrangeret lærreder og mosaikker, der konsekvent repræsenterer middelalderens kunst, renæssance, barok og nogle andre. Nogle af de internationalt anerkendte skabere vil være fortrolige for offentligheden, såsom Raphael, Cavaragio, Titian, Leonardo da Vinci.Nogle andre - mindre kendte uden for Italien, hjælper dig med at se et andet kig på religiøst maleri. Dette er værker fra kunstnere som Giotto, Ange, Criveli, Bernini.
Pio Cristiano Museum
Samlingerne på dette museum samles på bekostning af artefakter fra den tidlige kristne periode, det vil sige de blev alle skabt i intervallet fra det andet til det fjerde århundrede e.Kr. De fleste af dem blev fundet under udgravninger i de romerske katakomber. De tidligste samlinger var placeret i Lateran Basilica, men derefter blev de overført til Vatikanet. Udstillingen åbnede først mod slutningen af det tyvende århundrede. Dybest set præsenterer museet en række sarkofager, der er dekoreret med forskellige basrelieffer samt tegninger på antikke temaer. Alle er arrangeret i kronologisk rækkefølge og også grupperet efter princippet om ikonografiske emner.
Næsten alle tegningerne er perfekt bevarede og har ikke mistet deres æstetiske appel på trods af deres mere end solide alder. En af de mest betydningsfulde udstillinger er sarkofagen fra den gode hyrde, som angiveligt blev oprettet i det fjerde århundrede. Det autentiske udseende kunne ikke bevares fuldt ud - sarkofagen, der præsenteres for offentligheden i dag, er en version, der blev restaureret i det attende århundrede.
Etnologisk Missionærmuseum
Lateranpaladset er på forskellige tidspunkter blevet et tilflugtssted for alle mulige institutioner på en eller anden måde forbundet med kreativitetens verden. Det etnologiske missionærmuseum var ingen undtagelse, som oprindeligt var placeret under dets gamle hvælvinger og derefter blev overført direkte til Vatikanet, hvor en ny bygning blev bygget til at opbevare og vise samlingerne. Hvis de første versioner af samlingerne indeholdt omkring fyrre tusind artefakter, så har deres antal i dag allerede oversteget hundrede tusind objekter, der er samlet fra hele verden. Fokus er på religiøse kulter i forskellige retninger. Disse er både længe uddøde kulter og kulter, der først for nylig er begyndt at vinde styrke.
Her samles artefakter fra Japan, Kina, Indien, Korea, Tibet, Mongoliet, forskellige afrikanske lande og endda Oceanien. Museumsgæster vil være i stand til at gøre sig bekendt med de forskellige træk ved forskellige nationaliteter. Opbevaringsfaciliteterne er af særlig interesse for forskere og specialister, der kan besøge haller, der indeholder religiøse genstande.
Vatikanets bibliotek
Biblioteket, kaldet det apostoliske, er måske den vigtigste komponent i Vatikanets museumskompleks. Denne videns citadell indeholder bøger, der går tilbage til den tidlige middelalder, adskillige manuskripter og unikke manuskripter. Biblioteket blev grundlagt i middelalderen, men dets midler vokser fortsat i dag. Ud over håndskrevne og trykte kilder er der også adskillige kort, en imponerende samling af kupoler, mønter og medaljer. Desværre eller heldigvis er kun en lille del af lokalerne åben for de fleste turister.
Det er dog usandsynligt, at de brede masser er i stand til at værdsætte afhandlingerne på klassisk latin, men designens rigdom er meget lettere at evaluere - for dette besøger mange biblioteket i hovedstaden i den kristne verden. Fresker af forbløffende skønhed blev kun skabt af de mest værdige mestre i deres håndværk. Lærde og studerende, der besøger denne institution som en del af deres forskningsarbejde, kan se et bredere udvalg af udstillinger. Ifølge legenderne har biblioteket faktisk et system med passager og hemmelige rum, hvor manuskripter opbevares indeholdende svar på universets mest vanskelige spørgsmål.
Historisk museum
Det er virkelig svært at komme ind i denne unikke bygning, da der er klare regler, ifølge hvilke antallet af besøgende ikke kan overstige fyrre mennesker. Men kampen om billetten vil være det værd. Den rigeste indretning, levende udstillinger, dokumenter, ikoner, uniformer, fotografier, husholdningsartikler, sadler, palanquins og endda vogne - alle disse genstande hjælper med at fordybe sig mere i den foreslåede historiske æra. Alle paver i de indviklede politiske og interpersonelle stridigheder vil dukke op for besøgende.
En talentfuld guide vil fortælle dig hvordan, hvad og hvorfor pæfer fra alle tider levede. Måske er det mest usædvanlige følgende udstillinger: en ceremoniel vogn, der tilhørte Leo XII (det var denne vogn, der blev brugt af paven i næsten hundrede år), Vatikanets første lokomotiv, der stammer fra begyndelsen af det tyvende århundrede , såvel som Popemobile, en slags transportmiddel, der anvendes af paverne, når det er nødvendigt.
Galleri Arazzi
Dette galleri betragtes som et af de tre vigtigste gallerier placeret på Vatikanets apostoliske palads. Det blev opdaget i sidste kvartal af det sekstende århundrede. Hovedarkitekten for denne fantastiske bygning var Macherino. Her vises gobeliner, der skildrer bibelske emner, samt scener fra det gamle og det nye testamente. Størrelserne på menneskeskabte lærred er fantastiske. Kun ti gobeliner kunne passe inden for hundrede meter fra galleriet, men deres værdi kan ikke benægtes. De fleste af plotene er baseret på skitser og værker af adskillige studerende fra Rafael Santi.
Den næsten skjulte fjendtlighed, som mesteren viste over for dem, der forsøgte at sammenligne hans arbejde med Michelangelos malerier, er pålideligt kendt. Derfor læses hans virksomhedsstil på disse gobeliner tydeligt med figurer, der er hypertrofierede i forhold til landskabet, der bevidst fremhæver individuelle bevægelser og detaljer og et subtilt spil af accenter. Gobelinerne blev fremstillet af flamske håndværkere fra fabrikken Peter van Elst. Oprindeligt blev disse gobeliner opbevaret ved siden af Raphaels fresker i det sixtinske kapel, men de blev senere overført til Arazzi Gallery for at blive præsenteret for en bredere offentlighed. Den fineste silke og uld, lokalets viskøse tusmørke, guidernes stille stemmer - det ser ud til, at de farverige figurer kommer til liv og stirrer opmærksomt på gæsterne til disse hvælvinger.
Galleri med geografiske kort
Triaden af gallerier i det apostoliske palads inkluderer også et galleri med geografiske kort. Det tog næsten to år at oprette galleriet. Den berømte mester Ottoviano Mascherino fra det 16. århundrede, som på det tidspunkt var arkitekten for Palais des Papes, var ansvarlig for den arkitektoniske del af arbejdet. På hans initiativ blev den vestlige fløj af Belvedere udvidet - praktisk taget med en etage. Men det udførte arbejde var nødvendigt. Mere end hundrede meter af korridoren blev malet fra gulv til loft med topografiske kort over Italien. Tiden for pavedømmets daggry blev afspejlet på væggene og lofterne, hvilket tydeligt begrænsede de pavelige lande og de største bystater i Italien, som i det øjeblik fortsatte med at føre krige åbne eller næppe mærkbare for almindelige mennesker.
Ud over rent geografiske data kan du her se adskillige henvisninger til historiske begivenheder, der fandt sted på det tidspunkt. Billeder af mytologiske karakterer, forfærdelige havmonstre, helte og smukke damer blomstrer på stenen. Mestrene glemte ikke perlerne i den arkitektoniske verden - de mest betydningsfulde steder i deres æra dukkede også op på væggene. Det er bemærkelsesværdigt, at hallen er opdelt i sytten sektioner. Naturligvis er Italiens geografi opdelt i to komponenter: den ene vaskes af det blide vand i Andriatic, den anden - af det liguriske og tyrrhenske hav. Og frem for alt dette er apostlene og de hellige, scener fra det gamle testamente udfolder sig.
Borgia lejligheder
Disse lejligheder tilhører måske den mest berygtede pave - Alexander VI, der bar navnet Borgia. Han og hans familie - spanierne på den italienske trone - gik lang tid ind i historien med deres ublu ambitioner og metoder langt fra retfærdighed.Derfor er det ikke overraskende, at de efterfølgende guvernører i Kristus selv efter Alexander VI's død ikke havde travlt med at besætte de rigt indrettede værelser og gøre dem til et museum. Mesteren Pinturicchio og kunstnerne, der var hans studerende, arbejdede på maleriet af pavens personlige lejligheder. Salerne, der er placeret i dag i denne slags museum, er opkaldt efter maleriernes hovedmotiver.
Så du kan besøge Hall of the sacraments of faith, som skildrer de vigtigste kristne sakramenter; Hall of Sibyls and Profets, dekoreret med billeder af syv planeter, der var kendt på det tidspunkt (det var her, pavens ældste søn, Cesare Borgia, beordrede at dræbe ægtefællen til sin smukke søster); Hall of Saints, næsten udelukkende designet af Pinturicchio selv; Hall of the Pontiffs, som tidligere husede portrætter af paverne, som dog ikke har overlevet den dag i dag; Hall of Faith Wonders med skitser af de vigtigste religiøse festivaler; såvel som videnskabshallen, som er dekoreret med attributter fra den frie kunst, undertiden afbildet i en antropomorf form.
Raphaels strofer
Desværre opstod behovet for Raphaels strofer efter pave Alexander VI Borgias død. Hat fra curia nåede sit højdepunkt, og den næste pave, Julius II, nægtede at bo i Borgia-lejlighederne. For at dekorere de nye kamre inviterede de den stadig unge mester Raphael, der for nylig blev femogtyve år gammel. Han dekorerede værelserne med sine studerende og fyldte hver af væggene med fresker, der prydede dem fra gulv til loft. Fire værelser blev dekoreret, men den sidste af dem er mindre kendt, da kandidatstuderende dimitterede fra det efter hans død.
Strofen af Senyatura-gerningen, pavens undersøgelse, fremkalder mest glæde. Maleriets hovedtema er menneskelig mental aktivitet. Den mest berømte er den strålende fresko "The School of Athens", der betragtes som måske det mest slående eksempel på renæssancekunst. I midten af kompositionen er Aristoteles og Platon, der repræsenterer de materialistiske og idealistiske retninger af filosofisk tænkning, og omkring er de fremragende tænkere i deres tid.
Loggias af Raphael
Dette kulturelle monument tilhører perioden fra den høje renæssance, hvor kunsten fra romersk klassicisme nåede sit højdepunkt. Arkitekten Bramante udviklede projektet med en loggia, hvorfra en imponerende udsigt over den blomstrende Evige By skulle åbne sig og legemliggjorde den glimrende. Rafael Santi, chefdekoratør for dette monument, var en nær slægtning til Bramante, og det var han, der tog på sig designet af hans skabelse. Pilastre, hvælvinger, vægge - alt dette blev malet af Raphael selv og hans studerende. Det er bemærkelsesværdigt, at hans virksomhedsidentitet ikke mærkes i designet.
Talrige ornamenter og gentagne elementer blev inspireret af de grotesker, der prydede "Det Gyldne Hus" i Rom. I alt blev mere end halvtreds kompositionselementer af maleriet skabt. Alle udgør en enkelt komposition og adlyder en enkelt plan. Så Raphaels loggier kaldes også Bibelen.
